"Gravity is a bitch"


Jos painovoimaa ei olisi, Hollywood olisi keksinyt sen.
Lienee Hollywood-filkkojen pienin yhteisin tekijä, että
joku roikkuu jonkin reunalla. Ja sitähän tämä Kliffahengarikin
enimmäkseen on, enemmän roikuskelua kuin kipuamista.
Toinen H-leffojen vakiokuvio on aseistetun miehen astuminen
esiin - ja sitäkin Cliffhangerissa on riittämiin, viimeisim-
mästä pyssymallistosta, epäilemättä.

Siltikin filmi on enemmän kuin pelkkä Die Hard -klooni.
Miksi simuloida vuoristoratajännitystä pilvenpiirtäjässä,
laivassa, lentsikassa ja lentoasemalla, kun sen voi
tehdä mahtavammin elementein oikeassa vuoristossa.
Niinpä kiitos ja ylistys hra Harlinille: vuoret osallistuvat
erittäin hyvin filkan tunnelmaan. Taustalla ei kyllä soi
requiem, vaan tavallinen actionmössö, mutta sekään ei haittaa.

Ja mikä parhainta: leffa on enemmän kuin siltä odotti, ja
jopa enemmän kuin trailerit ehtivät pilata. Minun mielestäni
se on ehdottomasti näkemisen arvoinen aluevaltauksena - tai
korkeusvaltauksena, sillä liekö vuoret olleet koskaan aiemmin
niin komeasti osana jännitystä? Vaikkakin: filkka olisi saanut
olla ees vartin pidempi ja hitaammin tunnelmaa lataava.
Nyt filkan loppupuolella on yksi kohtaus, jossa jännitys lopah-
taa ja kerronta harhailee. Megaluokan leffassa se tuntuu
erityisen masentavalta.

Cliffhanger ei siis ole jännitykseltään (IMHO) niin lennättävä kuin
Die Hardit, tai edes viime syksyn parhaat actionpalat Patriot
Games ja Viimeinen mohikaani. Onneksi Cliffhanger on omalaatuisensa,
hyvässä, nin että action tulee ikäänkuin vuorten ja hahmojen väliin.


		Rocky meats the mountains

Filkka filkalta pahikset tulevat pahemmiksi. John Lithgow pistää nyt
pirun verran aiempia pahiksia vittumaisemmaksi - ja Michael Rooker 
(tuttumme sarjamurhaaja Henrynä) hyviksien riveissä osoittaa, että
actionpalassakin voi olla hyvin annosteltua kiihtymystä, riemua
ja raivoa. Sylvester Stallone on sitten asia erikseen, jonka myötä
koko filkka _voisi_ kaatua - ehkäpä juuri silloin jos filkka olisi
pidempi ja Stallonelle jäisi aikaa hengästymisten välillä sanoa
muutama kamala repliikki lisää. Nyt filkassa taisi olla vain yksi
"keskustelemme ongelmastasi" -dialogi, pari minuuttia ja takaisin
actioniin. Kiva.

Sitä mietin eniten Stallonea katsellessa miten paljon juuri
Stallone on vääntänyt filkkaan helppoja täkyjä kriitikoille
eli viittauksia kristinuskoon. Stallone itse on Gabriel Walker,
tyttöfrendi on Jessie ja stoorin toinen mimmi on Kristel. Iisiä?
No, lisäksi Gabe Walkerin todetaan olevan yksi niistä 12 maailman
parhaasta kiipijästä, jotka kipuaa mistä lystää. Liiankin iisiä.

Muutenkin nämä actionfilkat ymmärtävät tarinan syvämietteisyydestä 
yhtä paljon kuin susi marengista, mutta kyllä kuvien kautta tuo viit-
tailu toimiikin. Elokuvatutkija Martti Lahti on kirjoittanut usein
siitä, kuinka Stallone ja Iso-Arttu edustavat länsimaisessa maskulii-
nisuuden kuvapresentaatiossa kahta arkkityyppiä: kärsivä kristus ja
haavoittumaton ylevä soturi. Edellinen tulee kristillisestä
traditiosta ja jälkimmäinen kreikkalaisesta.

Ennen Cliffhangeria voisi olla mielenkiintoista lukea esim. Lahden
ja Kangasniemen artikkeli Elävän Kuvan vuosikirjasta 1992.

	"Stallonen elokuvissa ruumis on koko ajan eräänlaisen
	tulemisen prosessissa: sankarin on työstettävä omaa
	ruumistaan lähestyvään koitokseen koko elokuvan ajan
	harjoittelemalla,--. Stallonen elokuvissa maskuliini-
	suuskin näyttäytyy ratkaisemattomana ja keskeneräisenä
	prosessina, joka on tarinan edetessä saavutettava."

Mitäpä kristus muuta tekisi kuin roikkuisi? Cliffhangerissa
Gabriel Walker roikkuu koko jengin edestä - ja simppelillä
myyttitasolla kertomus kelailee helpotusta, sovitusta syylli-
syydestä. Tarttee vaan roikuskella ensin.

	"Stallone jopa muistuttaa kasvoiltaan mielikuvia,
	joita meillä on Jeesuksesta. Hänen surumieliset
	ruskeat silmänsä, pehmeän sensuelli suunsa ja 
	Ramboissa pitkinä suortuvat tummat kiharansa sekä
	matala hiljainen äänensä ovat kaukana Schwarzeneggerin
	tiukkahuulisesta suusta, teräksenharmaista silmistä
	ja vaaleasta harjastukasta."

Vaikka onhan "meidän Rennyssämmekin" Jessuksen näköä.
Ei ihme, että naiset lakoaa pyhimyksemme jalkoihin.
Silläkin ajatuksella voisi leikitellä pystyisikö "meidän
Rennymme" edes ohjaamaan Schwarzeneggerin kaltaista konetta,
joka koko ajan ironisoi omaa hahmoaan?

Entä milloin joku ohjaisi megamegafilmin, jossa kristus ja
germaanisoturi iskevät yhteen? Eihän siinä muuta tartteisi
kuin miljoonalla dollarilla efektejä taustalle, etualalle
Susan Sarandon näyttämään nänninsä ja keskellä kuva-alaa
Iso-Arttu hakkaamaan miljoonalla eri tavalla Rockya laaja-
kankaan laidasta laitaan, jälkimmäisen hokiessa "isket
kuin nössö"...


-- vielä spoilerkin eessä päin --





Jännityksen pilaajat:

* Leffan floppaava kohtaus on se aivan liian studiomainen
kohta jäätyneellä lammella (joella?), jossa Stallone
sieppaa pahiksen jaloista ja seuraa tappelu jäällä.
Kohtaus näyttäytyy niin päälleliimatulta ja katkaisee
toiminnan ylemmistä ilmanaloista, ettei sen mukaantuomista
ymmärrä kuin hyvänä kuvaideana pahiksen tappamiseen: sankari
tappaa vaikka jään alta. Mahdollisesti tuohon huurteiseen
skenaarioon oli käsikirjoituksessa sijoitettu enemmänkin
toimintaa, mutta filmimatsku jätettiin pois, kun filmi
meinasi tulla liian pitkäksi tai skenaario nähtiin niin
muovisen falskiksi, ettei tosikaan.

* Jäin myös kaipaamaan jotain kertomuksellisesti tai
efekteiltään massiivisempaa lopetusta kuin tappelu
helikopterissa. Toisaalta: kiva kun ei tartte aina
ootella kaksois- tai kolmoislopetuksia.

* Onko Harlin nyt sittenkään niin suomalaishenkinen niissä
pikkuvinkeissään? Siinä laskuvarjossa tosiaan oli suomen-
lippu, mutta se otettiin laukusta jossa oli Ruotsin värit.
Siinä symboliikkaa purtavaksi, tai: ehtiikö kukaan huomatakaan
noita kohtia ilman etukäteismainontaa?

--
mg "sisko ei päässyt pyrotekniikalle töihin" soikkeli

Soikkelin elokuva-arkisto