=====================================================================
Lyhyesti: "Belle Epoque" on pieni sensuelli kansantarina isännästä, 
rengistä ja isännän neljästä ihanasta tyttärestä. Loput tarinasta 
voi arvata, mutta naiset ja asetelmat talossa ovat yllättävän pietee-
tillä kuvitettua suloa. Kamaridraama sängyn ja puutarhan välimailta.
=====================================================================

Suomen historiasta ei varmaan löydy yhtä huvittavalla tavalla 
sekavaa yhteiskunnallista tilannetta, johon voisi sijoittaa 
fantasiallisen tarinan perheiden korttipakan sekoittumisesta ja 
kulkurin mahdollisuuksista löytää paikkansa moraalisääntöjen 
ulkopuolella. "Belle Epoque" uskottelee, että Espanjan 1930-luvun 
poliittisessa sekamelskassa yhteiskunta on niin hajallaan, että 
luonnonlapsi saattoi voittaa kuin itsestään kaikkien luottamuksen. 
Päähenkilö Fernando on kaikkien ajan ilmiöiden synnyttämä 
kerubi, josta kukin voi löytää toiveidensa ihmisen: pappi, sotilas 
tai tasavaltalainen, poika, ystävä tai rakastaja. 
	Sivulla hyörii kirjava joukko kansantarinaan sopivia 
karakteereja: härski pappi, hullu suntio, äidin opastama kosija, 
oopperaa laulava matriarkka. Juoni pidetään kuitenkin 
yksinkertaisena ja sivuhenkilöiden joukko minimissä. "Belle 
Epoque" on tarkoituksella kuin kronikan kääntöpuoli. Siinä 
vihjaillaan miten toisenlaista kaikki olisikaan kesän ja tasavallan 
aikana, ja että levoton aika on kaunis aika juuri siksi että se on 
väliaika; mitä tahansa voi tapahtua.
	"Belle Epoque" sai kotimaassaan seitsemän sikäläistä 
oscaria (espanjalaisittain Goyaa) ja vielä sen aidonkin pystin 
Hollywoodista parhaana ulkomaisena elokuvana (1994), ohittaen
mm. "Jäähyväiset jalkavaimolle"-kronikan. Ainoa selitys tälle 
voittokululle on elokuvasta huokuva ujostelematon, kokoperheen 
potretiksi kelpaava aistillisuus. 
	Pyhä Solmujen Demoni siunatkoon jokaista joka menettää 
sepaluksensa nähdessään Penelope Cruzin, sillä tässä elokuvassa 
hän on vielä hehkeämpi kuin raisussa "Kinkkua, kinkkua"-
leffassa. Muut elokuvan hahmot ovat hekin kuin jostain 
pikkutuhmasta kansantarinasta. Tarinan sulkeva moraali on silti 
hellä ja huoliteltu lopputuloksien suhteen. Toinen tuttu 
näyttelijätär voi olla "Korkeat korot"-elokuvan Miriam Diaz-Aroca. 
Myös päähenkilöä esittävä Jorge Sanz näyttää tutulta, mutta 
herran filmografiasta ei löydy muuta mainstreamistä tuttua 
sonnisuoritusta kuin pieni rooli "Conan Barbaarista".
	Filkan naiskuva on yhtä niukasti kaksipuolinen kuin 
Almodovarin fantasioissa eli nainen voi tarinan tasolla siirtyä 
miehen asemaan, mutta hänen eleistään, asennoistaan ja 
kasvoistaan kootaan kuvasarja, jonka ladattu keskipiste on 
miespuolisen protagonistin halun toteuttaminen; katsoja roikkuu 
kiinni sen saman zoomin kahvassa. Toisaalta, leffan mieshahmot 
ovat sitäkin pinnallisempia.
	Palaneen maiseman värit, sisustuksen arkaaiset sävyt ja 
esineet, viuluvoittoinen bolero taustalla, Decamerone-tyyppiset 
tilanteet viattomuuden kukkeutta ylistämässä - tämä kaikki 
jää kutkuttamaan, koska kotoisaan erotiikkaan ei käytetä juuri 
lainkaan paljasta pintaa, vaan vaatteiden liepeille, salaa aukeneville 
näyille perustuva vihjailu riittää tunnelman ylläpitämiseksi.
	Onneksi tämä elokuva saapui kesän viimeisille päiville, 
sillä talvella se näyttäisi ehkä siinä määrin keinotekoiselta, 
ettei sen (mieskeskeistä) paratiisia ottaisi postikorttia 
kummempana viestinä. Nyt elokuva jättää makean poliittisen 
jälkimaun: niin, tasavalta on yhtä kuin vapaa rakkaus ja ikuinen 
kesä.

--
###################   "Niinpä on nähty, että naaraan päättömäksi    #########
#  M.G. Soikkeli  #    purema koiras alkaa kiertää kehää ja saataa  # Tosi  #
#  csmaso@uta.fi  #    puolisoon osuessaan jopa suorittaa menestyk- #  on   #
###################    sellisen yhdynnän"			    #########

Soikkelin elokuva-arkisto